Un día de rodaje

El 15 de junio de 1939 tuvo su apretada hoja de trabajo en Lo que el viento se llevó.

Escarlata participó en las tres secuencias en las que se laboró este día. Comenzó por oír las voces de Gerald, Ashley y Rhett al final de la película, y continuó con el rodaje de la escena en la que es atacada en el puente de Shanty Town

Se había conseguido arreglar el generador de energía eléctrica en el lago de Big Bear, por lo que ya era posible el rodaje previsto de la secuencia en la que Big Sam lucha con el tipo que atacaba a Escarlata en Shanty Town. En la novela se añadía que se trataba de un afroamericano, pero Selznick, preocupado por cómo se mostraba a los negros en la película, revisó la escena para que el atacante fuera un blanco, al que intepretó Yakima Canutt. Everett Brown y Faye Helm figuran como Big Sam y Escarlata en esta secuencia en la que el carro está a punto de caer del puente, pero se evita el accidente. Los primeros planos de los personajes de filmarían más tarde.


En los 40 Acres, ese mismo día, Fleming dirigió a Gable y Leigh en la secuencia en la que Rhett y Scarlett caminan por Tara, tras haber regresado de su luna de miel.

Arthur Tovey, doble de Leslie Howard

Arthur Tovey nació el 14 de noviembre de 1904 y debutó ante las cámaras en 1924, para comenzar una larga carrera donde predominó el hecho de no llegar a aparecer en los créditos.
En GWTW le correspondió doblar a Leslie Howard en el papel de Ashley Wilkes.

Además de ejercer como actor, Arthur formó parte del Musicians Local 47 y el Screen Actors Guild, y también sirvió en el Ejército durante la Segunda Guerra Mundial. El final le llegó en octubre de 2000, tras haber participado en películas como A Night in Casablanca (Una noche en Casablanca, 1946), The Paradine Case (El proceso Paradine, 1947), Adam's Rib (La costilla de Adán, 1949), A Place in the Sun (Un lugar en el sol, 1951), The Bad and the Beautiful (Cautivos del mal, 1952)...

Mozelle Miller, doble de luces de Vivien Leigh

Con la elección de Vivien Leigh para interpretar a Escarlata, que cerraba una puerta abierta durante más de dos años y por la que habían entrado cientos de mujeres, se abría otra, más discreta, pero también importante: había que seleccionar a sus dobles de luces.

No es imprescindible que los dobles de acción se parezcan a los actores a los que suplen, y en muchos casos están bastante alejados de las medidas de las estrellas de las que son contrafigura, pero en el caso de los dobles de luces se necesita la mayor semejanza posible, sobre todo en cuanto a estatura, corpulencia y rasgos generales.

Millicent Miller pasó la criba entre más de 300 candidatas y ocupó el puesto de Vivien Leigh en los preparativos de las tomas, cuando se escogen las posiciones de cámara y la iluminación (lo que puede llevar bastante tiempo) y le “prestó” a Escarlata varias partes de su cuerpo: la mano que arranca el rábano, la que lanza la tierra roja de Tara o la que toma la pistola para defenderse del desertor, así como la espalda de la protagonista de Lo que el viento se llevó cuando se refugia bajo el puente camino del hogar…

Millicent "Mozelle" Miller nació en Oklahoma el 14 de noviembre de 1910 y dedicó una década de su vida a ahorrar sudores bajo los focos a las estrellas. Vivien solicitó sus servicios en Waterloo Bridge (El puente de Waterloo) y That Hamilton Woman (Lady Hamilton) y también ocupó el puesto de Merle Oberon, entre otras. Tras estos años en Hollywood, volvió a su tierra natal, donde falleció en 1990.

(Foto tomada de gwtwmemories.com)

Crédito para los sin crédito

La aparición en los títulos de crédito de los nombres de los especialistas y dobles de luces que han colaborado en un película es relativamente reciente pero, a pesar de esa ausencia, han sido siempre respetados por la importancia de su trabajo, y conocidos en el mundillo por sus habilidades.

En el rodaje de Lo que el viento se llevó fueron necesarios tanto unos, los que realizaban las escenas más arriesgadas para salvaguardar el físico de los actores, como los otros, que soportaban su buena ración de luz de los focos mientras se preparaba la escena y su contrapartida estelar no hacía su aparición en el plató; como de costumbre, en nuestra lista hay huecos que podrán llenarse en el futuro, pero valga este recordatorio como homenaje:

Ruth Ceder, Dorothy Fargo, Peggy Fior, Aileen Goodwin, Mozelle Milller, Lila Finn, Hazel Hash y Joan Rodgers suplieron, en todo o en parte, a Vivien Leigh.

Thomas Mitchell contó con la ayuda de Earl Dobbins, y Carey Harrison (especialmente si había que montar a caballo).

Leslie Howard y Arthur Tovey intercambiaban sus puestos cuando era necesario.

Olivia de Havilland tuvo como doble a Gwen Kenyon, Ann Robinson Miller (su acostumbrada Stand-in) y Mozelle Miller.

Lew Smith, doble de luces habitual de Clark Gable, también estuvo con él en GWTW, y Yakima Canutt, John Epper y Jack Wilsey llevaron el carro por él en el rodaje de “el incendio de Atlanta”.

Harry Davenport, en deferencia a su edad, contaba con un suplente de excepción: su hijo, Ned, le allanaba el camino antes de ponerse ante las cámaras.

Paul Hurst recibió el disparo de Escarlata, a medias con Frank Fawcett.

Richard Smith no tuvo ningún reparo en ponerse el traje de montar de Bonnie y suplir a Cammie King en uno de los momentos más dramáticos de la película.

Y, entre las decenas de especialistas que contribuyeron, encontramos los nombres de Jack Brady, Turk Greenough, George Smith...

Jay Wilsey, doble de Clark Gable

En la noche del rodaje del “incendio de Atlanta” en Lo que el viento se llevó todo tenía que salir bien, ya que sería muy difícil reproducir las condiciones que se habían conseguido. Por eso se reunió en Forty Acres lo mejor de lo mejor en aquella época, desde los operadores de cámara hasta los especialistas; entre estos últimos estaba Jay Wilsey (cuya fecha de nacimiento más aceptada es el 6 de febrero de 1896), que fue uno de los que se turnaron para conducir en nombre de Clark Gable la carreta por las calles de Atlanta.

Wilbert Jay Wilsey llegó a Hollywood alrededor de 1922, con una gran experiencia en los rodeos; su habilidad en la silla fue advertida de inmediato y su físico tampoco iba en su contra, por lo que encontró trabajo enseguida, aunque fuera en las pequeñas productoras especializadas en westerns rápidos y baratos.

El productor Lester F. Scott le dio el nombre artístico de Buffalo Bill Jr., con el que Wilsey aparecería montones de veces en los créditos cuando no empleaba el suyo propio.

Pasó sin problemas del mudo al sonoro, pero nunca alcanzó el renombre de otros vaqueros del cine y se vio relegado a protagonizar producciones de muy bajo presupuesto. Como muchos de sus colegas que no llegaban a la primera fila, complementaba su sueldo con apariciones personales y trabajando de especialista y secundario. Así, participó en varias de las películas con las que John Wayne se ganaba el sustento en los años 30, antes de La Diligencia: The Lawless Frontier (1934), ‘Neath the Arizona Skies (1934), Rainbow Valley (1935)…

Al terminar la década Wilsey tuvo más problemas para encontrar trabajo como actor y se centró más en actuar como doble y especialista. Aunque se había pasado toda su vida a lomos de un caballo y atravesando las praderas, cuando dejó el cine Wilsey y su esposa dedicaron su tiempo a disfrutar de la vida marinera a bordo de su goleta.

Jay Wilsey, que fue Rhett Butler por una noche, murió en 1961.

Lila Finn, doble de Vivien Leigh

El 28 de noviembre de 1909 nacía Lila Finn, que durante 5 décadas fue una ayuda inestimable para que las estrellas conservaran intacto su físico durante las escenas de acción.

Los dobles y especialistas, sobre todo las mujeres, tienen en Lila una pionera y un ejemplo muy difícil de seguir, porque, además de trabajar en el cine como doble y actriz secundaria, todavía le quedaba tiempo para practicar deporte al más alto nivel y ocuparse de fundar y gestionar la Asociación de Mujeres Especialistas.

En Lo que el viento se llevó, junto al resto de sus compañeras especialistas, alivió un tanto la carga de Vivien Leigh en las escenas en que Escarlata se enfrentaba a algún peligro físico.

Por tradición eran los hombres los que se caían del caballo, saltaban del precipicio o huían del fuego. En las primeras décadas del siglo XX eran escasas las mujeres que tenían acceso al gremio de los especialistas, pero la californiana Lila E. Shanley fue una de las que rompieron la barrera.

Gran nadadora, comenzó en 1937 supliendo a Dorothy Lamour en las secuencias más húmedas de The Hurricane (Huracán sobre la isla, 1937) y desde entonces hasta bien entrados los años 90 no dejó de trabajar para que las secuencias peligrosas siguieran pareciéndolo sin riesgo para nadie.

Finn dobló a Joan Fontaine en Frenchman's Creek (El pirata y la dama, 1944), a Donna Reed en su caída a la piscina en It’s A Wonderful Life (¡Qué bello es vivir!, 1947), a Paulette Goddard en Unconquered (Los inconquistables, 1947), a Glynis Johns en The Court Jester (1956), interpretó muchos pequeños papeles en cine y televisión, disputó encuentros oficiales de voleibol con la selección de su país en los años 50, ganó medallas en esta disciplina y recibió con orgullo un merecido premio a toda su carrera en 1993. Apenas un año antes había cerrado su filmografía con Folks! (Cómo sobrevivir a la familia); falleció en 1996.

Arthur Tovey, doble de Leslie Howard

Los extras, imprescindibles para dar ambiente “auténtico” a una secuencia, distaban mucho de cobrar lo que percibían las estrellas de la película, pero su dedicación al oficio era igual o superior a la de los grandes nombres.

Aunque el sueño de muchos era, y sigue siendo, llegar a lo más alto, los más realistas sabían que la categoría de “actor principal” no era más que una utopía para ellos… pero en medio había amplio lugar para demostrar su oficio y ganarse la vida. Un extra con vestuario propio estaba un escalón más alto que el simple extra, y tener una frase representaba un aumento de sueldo y de escalafón, que podía dar pie a un papel un poco más largo, y, de ahí, a obtener una mención en los títulos de crédito y, luego, quizás, papeles secundarios…

Arthur Tovey, que nació el 16 de noviembre de 1904, es un paradigma del actor sin nombre pero con una filmografía muy extensa, que cubre varias décadas y los más diversos cometidos en el cine.

Cuando suplió a Leslie Howard en los planos largos de Lo que el viento se llevó (cuando Ashley vuelve a Tara tras la guerra, por ejemplo) y ocupó su lugar mientras se preparaban las luces para cada plano, o le tocó correr por las calles de Atlanta durante la evacuación como un anónimo ciudadano, Tovey ya llevaba 17 años en la industria y le quedaban muchos más por delante para pasar casi inadvertido pero cumpliendo con competencia su cometido, a cambio de la magra paga (más la comida) y codearse con los nombres más ilustres de Hollywood sin tener que sufrir las inconveniencias de la fama.

Tovey tuvo otros trabajos, viajante y músico entre ellos, hasta que encontró acomodo entre los extras, todavía en tiempos del cine silente, y apareció en los más dispares lugares en la pantalla: el Egipto de The Mummy (La momia, 1932), donde fue un esclavo nubio y un guardia del faraón en días sucesivos y tuvo oportunidad de “matarse a sí mismo”, el Londres de My Fair Lady (My Fair Lady, 1964), el estrado del jurado en To Kill a Mockingbird (Matar un ruiseñor, 1962) o A Place in the Sun (Un lugar en el sol, 1951), una productora discográfica en Jailhouse Rock (El rock de la cárcel, 1957), un escenario en Intermezzo (Intermezzo, 1939, de nuevo en el lugar de Leslie Howard en los planos largos), el vestíbulo de Manderley en Rebecca (Rebeca, 1940; es el chófer, detrás de la señora Danvers), la película de los hombres leopardo dentro de The Bad and the Beautiful (Cautivos del mal, 1952), una foto en Not as an Stranger (No serás un extraño, 1955, donde se supone que es el padre del personaje que interpreta Olivia de Havilland), a las órdenes de Roma en The Robe (La túnica sagrada, 1953), en el espacio en Star Trek: The Motion Picture (Star Trek -La película, 1979)… y así, en más de un centenar de papeles en cine y televisión, hasta poco antes de su muerte, en el año 2000.

De Marion Davies a Madonna, de Karloff a De Niro, puede decirse que Arthur Roland Tovey los conoció a todos y a todos ayudó con su presencia o una corta frase.

El viento se lleva a Hazel Hash, doble de Vivien Leigh

Apenas nos habíamos recobrado de las últimas necrológicas relativas a GWTW durante este verano cuando nos llegaba la noticia del fallecimiento de Hazel Hash (que dobló a Vivien Leigh) el pasado 26 de agosto.

Hemos dejado pasar unos días para que no se nos amontonaran las malas noticias e intentar alejar el gafe, pero no sería justo retrasar el momento de recordar a la persona que asumió el riesgo de caerse por las escaleras de la casa de los Butler (1).

Hazel Hash nació en 1914 en Montana y los caballos fueron su afición desde muy pequeña. Decidió trasladarse a California, donde su hermana había establecido una escuela de equitación a la que acudían los actores que necesitaban perfeccionar su técnica, y siguió montando y entrenando “todo lo que se le pusiera delante” y se introdujo en el mundo del rodeo y del cine; abandonó la profesión a los 38 años (2) y, en su retiro en Virginia y más tarde en Montana, recordaba los viejos tiempos en que doblaba a las estrellas en las escenas ecuestres.

Hazel contaba que, en Lo que el viento se llevó, había suplido en la silla a Vivien Leigh, aunque en el montaje definitivo no vemos nunca a Escarlata a caballo. En cuanto a la caída por las escaleras, Hash casi le quitaba importancia a la hazaña, porque su experiencia con los equinos la había preparado para los porrazos semejantes; aun así, no pudo librarse de unos cuantos moratones.


(1) Como en muchos aspectos relacionados con Gone With the Wind, nos encontramos aquí con datos contradictorios que sólo pueden confirmarnos los afortunados con acceso, por ejemplo, a los archivos de Selznick (donde constarán todos estos detalles en las hojas diarias de rodaje): fuentes que podríamos llamar “secundarias” atribuyen a Aileen Goodwin la caída de Escarlata por las escaleras.

(2) Este retiro nos colocaría en 1952, siete años antes del Ben Hur que se cita en las necrológicas… que también indican que la siguiente película de Vivien Leigh era Cumbres Borrascosas y que pidió que fuera Hazel quien la doblara; Vivien no compartió los páramos con el Heathcliff interpretado por Laurence Olivier en la película (fue Merle Oberon) y Wuthering Heights se rodó a finales de 1938. Su siguiente película fue El Puente de Waterloo... donde no hay escenas a caballo y lo más "peligroso" para la protagonista sucede fuera de cámara.

Aileen Goodwin, doble de Vivien Leigh

Aileen Goodwin, que nació el 5 de abril de 1889, compartió con varias compañeras especialistas la tarea de doblar a Vivien Leigh en los planos más arriesgados de Lo que el viento se llevó.

Participó en la secuencia del "incendio de Atlanta" y en la del “ataque en Shantytown”, y varias fuentes afirman que también suplió a la estrella en el momento de rodar la caída de Escarlata por las escaleras, aunque hay otras candidatas. Es muy posible que todas ellas intervinieran en diferentes fragmentos, como ocurrió en The Wizard of Oz (El mago de Oz, 1939), donde Goodwin fue requerida para cubrir la baja de Betty Danko, la especialista que tuvo que vérselas con un explosivo travieso durante el viaje en escoba de la malvada bruja.

Seguir la pista de la señorita Goodwin nos ha dado buenos quebraderos de cabeza para poder identificarla con certeza, puesto que Yakima Canutt, en su autobiogría, Stuntman, se refiere a ella como "Eileen Goodman", Herb Bridges como "Aline Goodwin" y otros como "Elaine Goodwin" o "Alyne Goodwyn"... Hemos optado por concluir que sería mejor referirnos a ella por el nombre que se usa en su entrada en la IMDb, por el momento, hasta ponernos todos de acuerdo.

Goodwin hubiera seguido su carrera como actriz de haber pasado la prueba del micrófono cuando llegó el sonido, pero no se arrepintió de no disponer de una voz apropiada y de continuar en el cine como especialista, ya que lo consideraba un trabajo arriesgado pero divertido y a veces, no siempre, bien pagado. Por esto último fue una de las fundadoras, en 1938, de The Hollywood Riding and Stunt Girls Association, la primera asociación de especialistas, que estableció unas tarifas y condiciones mínimas que protegían sus intereses.

Como casi todas las dobles de acción de la época, Goodwin hacía de todo pero, si tenía que escoger entre sus habilidades, prefería las caídas desde las alturas y cabalgar a la amazona (le prestó a Barbara Stanwyck una silla que había pertenecido a Valentino para The Lady Eve (Las tres noches de Eva, 1941). Entre sus trabajos “en la piel de las estrellas” podemos citar King Kong (King Kong, 1933), The Garden of Allah (El jardín de Alá, 1936), Under two flags (Bajo dos banderas, 1936), Army Girl (1938), Government Girl (La chica del gobierno, 1944)… Falleció en 1980.